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迪士尼的佛羅里達動畫片廠感覺像是迪士尼一股新興力量，原本只是後期製作的加工片廠，後來接連主導【花木蘭】、【星際寶貝】兩部作品都表現不俗，繼洛杉磯後成為另一迪士尼動畫發源地，能否談談佛羅里達迪士尼片廠有何特別的地方？
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| 發問者:Wesley |
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佛羅里達動畫片廠事實上規模並不大，因此每次只能同時製作一部動畫，而且佛羅里達片場成立只有10年左右，裡面的動畫師都相當年輕，與加州片廠不同，佛州片場編制只有350人，算是不大的片廠，不過由於裡面的動畫師比較年輕，也勇於接受挑戰，並且想要證明自己的實力，因為如此，才能創造出如此不同的動畫，比如接受水彩背景的挑戰。
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| 導演雙人組回答 |
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Lilo在片中她被塑造成一個因為得不到朋友認同，有點叛逆的性格。和一般印象裡乖巧、聽話小女孩形象非常不同，但是對照起本片另一主角Stitch的性格頗能讓人會心一笑的，因為兩個人的性格在很多程度上是很類似的。請問當初為什麼會將Lilo的性格作這樣的設定呢？
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| 發問者:kolala |
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當初在創造Lilo角色時，就希望Lilo能與普通人一樣，這樣的人物都有缺點，也才能引起現代人的共鳴。就如同花木蘭當初原本只是個普通女孩，若沒有經過磨練也不會成為英雄。真實人物都會多少有缺點有優點，沒有人是天生應該成為英雄或怎樣的人物都是經由成長和歷練而造就的。
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| 導演雙人組回答 |
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我想剛剛我們主要要問的是我們發現Lilo與Stitch在性格上有很大相似的地方，請問是不是導演特意的安排？
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| 發問者:meako |
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當初的確有這樣的安排，因為假設Lilo沒有遇上Stitch，也許Lilo真的會成為一個很壞的女孩。而Lilo一直認為失去父母是讓她個性變得古怪的原因，也因此在Stitch不停搞破壞時，Lilo才會問Stitch說：你什麼時候失去父母的？因為她認為Stitch也是因為沒有父母才變成這樣的。
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| 導演雙人組回答 |
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【星際寶貝】故事靈感當初怎麼產生的？如何啟發並發展出整個故事架構？內容有沒有參考自什麼現有的故事題材？
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| 發問者:cdmc |
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其實這個故事在Chris
Sanders在1985年還在Marvel公司(知名漫畫蜘蛛人之發行公司)
時，就在構想這個故事，當初是希望以兒童書形式推出，原本的Stitch是在森林的一個怪物，沒有過去，和森林的動物們格格不入，後來這個故事因為某些原因擱置了。後來在【花木蘭】製作後期，迪士尼問我們是否有興趣來執導一部動畫電影，這個劇本才得以重見天日，並且加入了其他不同的元素。至於是否參考現有題材，我們不否認受宮崎駿動畫風格的影響，才能做出這樣比較貼近一般人生活背景的電影(例如【紅豬】)，此外，還受到一些卡通的影響，如【史努比】。雖然不能算是參考，但多少還是會將好的橋段、好的表達方式放入電影中。
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| 導演雙人組回答 |
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請問兩位導演平常最喜歡看哪一類型的動畫作品？其中又有哪幾部是兩位特別喜愛的？
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| 發問者:cralph |
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Dean:
【鐵巨人】、迪士尼早期作品例如【小飛象】、【小鹿斑比】，以及宮崎駿的【龍貓】。
Chris: (苦思許久)【AKIRA】、宮崎駿導演作品(如【紅豬】)、提姆波頓的【聖誕夜驚魂】，
(Dean補充:我喜歡的是開頭那幾分鐘的表現方式，可是我討厭他的故事)
我比較偏好Tim早期的黑白作品【Vincent】。(收錄於一區聖誕夜驚魂特別版中)
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| 導演雙人組回答 |
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貓王對於青少年或小朋友可能是個陌生或傳說中的歌壇人物，什麼原因會在【星際寶貝】中選用貓王的歌？當初選曲的過程為何？為何會選這幾首？
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| 發問者:Stanley |
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事實上當初在製作【花木蘭】時，我們便不太贊成片裡有歌舞的場面，因為【花木蘭】的故事較嚴肅，穿插百老匯式的歌舞跟片子的屬性不大搭，像是木蘭唱"Reflection"那一段，我們跟導演有不同的意見，認為正常人在悲傷時並不會有唱歌的舉動，這樣安排稍嫌矯情，為此當初爭執了很久，我想正常人在表達情緒時會在那兒又唱又跳的並不大合乎常理吧，所以我們在製作【星際寶貝】時，一開始便沒有安排歌舞的場面，而使用貓王音樂，是因為貓王是Chris的偶像，所以當初在故事板階段時Chris便拿貓王歌曲做暫時的背景音樂，結果製作群認為貓王的音樂很符合本片的特性，久而久之就理所當然的繼續使用了。不過還是只當背景音樂而已，並不算是歌舞場面。至於選用貓王的歌，主要是我們認為貓王的歌在過去年代中的流行，是有一把年紀的人的共同回憶，而貓王歌曲的特色，相信年輕人也容易接受。至於片中Lilo喜歡貓王的歌，則是因為當初安排故事情節時，設定Lilo的媽媽很愛貓王的歌，而在Lilo的媽媽過世後，Lilo便常把這些唱盤拿來聽，以此橋段襯托出Lilo因為父母過世的緣故轉而喜歡上父母喜歡的貓王，而不是如同時下年輕人一般喜歡小甜甜布蘭妮之類偶像明星的「與眾不同」。
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| 導演雙人組回答 |
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雖然導演們剛剛說不喜歡片中人物在表達情緒時唱歌，所以並沒有安排這樣的橋段，但是當Nani和Lilo要分開前，Nani還是唱了一首夏威夷末代女王所作的"Aloha
O`e"，平靜、祥和的感覺讓大家印象深刻，是怎樣的情形下，安排Nani唱這首歌？又，這首歌之後，便是一連串節奏緊張的劇情高潮，俗話說
"暴風雨前的寧靜"，兩位是不是故意安排這首歌表現這樣的意境？ |
| 發問者:East |
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由於當初在處理這段劇情寫出來的劇本太過矯情，我們傷透了腦筋，後來我們有一天中午與夏威夷長大，為Nani配音的Tia
Carrere吃飯，因為Tia曾出過一張唱片，所以她很想在電影中獻唱一曲，本來我們是沒有這樣的打算，但剛好聊到這個編劇瓶頸，Tia便提到她祖母在她小時候曾教她一首道別歌，便哼了出來，感覺非常好，是我們想要的感覺，於是我們便決定用歌聲表示Nani與Lilo即將離別的悲傷。
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| 導演雙人組回答 |
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我覺得這首歌很好聽，但卻沒出現在原聲帶中，實在是蠻可惜的，為何沒收在原聲帶中呢？
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| 發問者:East |
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Dean:我們也不知道為何沒收耶！
Chris:也許是版權問題。
Dean:
應該不是吧？這首歌好像已過版權限制了。
Chris:也許Tia
Carrere不想把這首歌放入原聲帶。
East:但是 Tia
說過她對於這首歌未能收錄蠻生氣的。
翻譯:對，我也聽過她蠻生氣的。
Chris:(開玩笑的說)會不會是因為沒有給她唱這首歌的酬勞，所以她生氣啊？
(兩位導演開始討論起來到底有沒有付給Tia
Carrere這首歌的酬勞，畫面十分有趣)
事實上迪士尼正在策劃衍伸原聲帶，主題便是片中的夏威夷音樂，我們會試著爭取把這首歌
收錄於其中，不過到底能不能收錄我們也不知道，畢竟迪士尼集團很大，有些事不是我們能
決定的。
Dean:(還在想為何沒收)會不會是因為長度關係？
Chris:應該不是吧？那首歌一分鐘不到耶！如果真是這樣，那麼我們寧可把這首歌收進原聲帶中
而不考慮A*Teen的流行版片尾曲"I Can't Help Fall In
Love"。
Dean:對，總之我們會努力爭取，但是我們不能保證喔！ |
| 導演雙人組回答 |
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請問這部電影使用3D的程度有多少？ |
| 發問者:路人甲 |
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(笑笑)Tradigital?(意指夢工廠大頭Jeffrey
Katzenberg在【小馬王】上映時所說新一代動畫是2又1/2D，他稱之為傳統手繪電腦動畫)其實我們並不會很喜歡使用3D技巧，畢竟2D與3D合成不好會很假。但不可諱言，【星際寶貝】在一些機器例如汽車、飛艇等還是有利用電腦動畫，不過迪士尼有發展一種filter(濾鏡)可以將線條比較冰冷的電腦動畫處理的線條不是那麼完美，比較能融合(merge)在背景裡看起來不至於那麼圖兀。
(翻譯插話：你是指【冰凍星球】嗎？呵呵..個人意見，一旁影迷插話：【小馬王】也很嚴重！) |
| 導演雙人組回答 |
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近年由於幾部３Ｄ電腦動畫電影大受歡迎，如【史瑞克】、【怪獸電力公司】、【冰原歷險記】，許多人都對傳統手繪動畫未來有些擔心，不知道導演您對面臨電腦動畫挑戰下的與手繪動畫未來有何看法？這次【星際寶貝】的成功，是否代表傳統動畫並沒有走向末日，只需要多一點創新？
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| 發問者:Wesley |
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其實這個問題已經有很多人問過我們了，他們總是問如【史瑞克】、【怪獸電力公司】的成功，是不是表示2D動畫沒市場了，我只會好奇，怎麼沒有人會和我提到同是去年推出的3D動畫【太空戰士】，其實電影，最重要的是故事，只要是故事好，觀眾就會喜歡，願意去看，故事不好，就什麼也別提了。而在3D動畫出頭天的年代，我們很高興【星際寶貝】仍有此佳績，但這不代表2D動畫就沒落了，而是現在競爭激烈，只要一部動畫做不好，就會被觀眾罵得很慘，彼此相互競爭，這對每一部動畫製作者來說都是個很大的壓力。
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| 導演雙人組回答 |
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請問Chris
Sanders先生，您這次親自幫Stitch配音，請問他那怪聲音您是怎麼發聲出來的？居然能如此適合這特別的角色。
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| 發問者:豆豆 |
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事實上Chris很喜歡在片廠中發出奇怪聲音來嚇嚇同事，久而久之大家就覺得由他來配音是理所當然，而且總不能請來一個大明星來配一堆Stitch的噪音，加上Chris"價碼便宜"，所以就非他莫屬啦！
(豆豆插花:那麼Chris是何時發現到自己有學習Stitch講話的這項「天賦」？)
Chris:我從小就會 Stitch 這般的說話方式。
(翻譯要求Chris現場來一段，Chris二話不說露一手，讓所有影迷感到十分驚奇，他現場配Stitch的聲音果然是和電影中一個樣。)
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| 導演雙人組回答 |
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那導演是否繼續幫續集中的Stitch配音？ |
| 發問者:East |
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(很無奈的點頭)是...(這時kolala開玩笑說是不是因為Chris太便宜的關係，Chris馬上反應說)啊，對，我應該要求要加薪...
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| 導演Chris回答 |
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請問導演們有沒有在電影中軋上一角？ |
| 發問者:豆豆 |
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有，當Stitch在海灘上扮貓王時，受到閃光燈照而抓狂，仔細看看路人，有兩個就是導演二人組，此外，Dean的兩隻狗也在片中軋上一角，其中一隻還聞Stitch屁股而被Stitch砸冰淇淋和明信片。另外Stitch在剛進入收容所時，被牠嚇得發抖的四隻動物中，兩隻狗是Dean的，另一隻狗是一位動畫製作人員的，還有一隻兔子，則是Chris以前養過的一隻。此外，擔任此次星際寶貝混音的ILM人員，也採用了許多Dean小狗吃東西的聲音做為Stitch的一些聲音。其實據了解這次動畫中有30多個Hidden
Mickey，導演也只找到兩三個，而大家還可以注意，當開頭Lilo將她的娃娃拋棄又回來把它抱回家時，那個布娃娃嘴角還會笑哩。
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| 導演雙人組回答 |
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那麼收容所的狗籠怎麼有一隻烏龜？ |
| 發問者:集體發問 |
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沒有理由(No
Reason)，完全就只是想放一隻烏龜進去，看看眼尖的觀眾有沒有注意到。 |
| 導演雙人組回答 |
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迪士尼自九○年代以來接觸很多不同文化背景，例如印地安、吉卜賽甚至中國等，再到本片的夏威夷，和早期迪士尼動畫所熟悉的歐美文化有很大不同，我想問的是在創造這些文化背景的動畫時，所要準備的過程和所花的心力和製作一般歐美背景的電影有何不同？保留原文化的特色精隨又要能讓觀眾接受的難度在哪裡？
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| 發問者:土土 |
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我們對於不熟悉的異國題材在處理上都會特別小心謹慎，而這次的夏威夷雖然隸屬於美國，但因為地理關係，是一個風土民情都不同於美國本土的地方，所以我們也是得小心翼翼的處理。比如夏威夷草裙舞在當地算是很重要的文化象徵，為了表示尊重，我們在製作呼拉舞的場景時，特別跑去為片中兩首夏威夷風很重之歌曲寫詞的Mark先生所開設教導夏威夷呼拉舞的學校拍了一整天，把舞者跳呼拉舞的各個角度都拍下來，並且特別囑咐動畫師呼拉舞的場景一定要照著所拍攝呼拉舞者的動作來畫。我們製作夏威夷的題材，也希望能讓大家看了這部電影後愛上夏威夷，因此在看【星際寶貝】時，觀眾會發現像是在看一張張的夏威夷明信片，讓人想去玩。此外，像是當初在製作【花木蘭】時，我們也很專心去研究中國的文化，希望能拍出一部能讓中國人認同的美國動畫電影。
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| 導演雙人組回答 |
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請問【星際寶貝】使用水彩背景，在顏色設定上是否跟以往使用傳統背景的動畫有差別呢？
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| 發問者:kolala |
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基本上色彩設定還是一樣，是由color
key的設定人員設定完整體色調之後，再進行上色。不過在背景方面就是比較大的挑戰了，因為水彩背景只使用在早期的迪士尼動畫中，例如【小鹿斑比】和【小飛象】。這次【星際寶貝】很幸運的有機會請教到一個早期迪士尼的背景畫家Maurice
Noble說明當年繪製水彩背景的技巧，不過很遺憾的他在兩年前去世了。水彩背景遇到的一些困難在於很多以往的技法，以現在的器材已經作不出來了，另外水彩不像傳統的背景，無論是使用油畫或其他顏料的，水彩背景一旦畫錯了就無法覆蓋過去，只能重頭畫起(※註:如果是使用油畫或壓克力原料，畫錯的部分用顏料蓋掉或刮去，就可以在重畫了，可是水彩因為是透明顏料，所以沒辦法這樣使用)，所以利用水彩背景對於【星際寶貝】的背景畫家來說是一個新的挑戰。而如同之前所說的，因為佛羅里達片場的製作群大多是較年輕的、勇於嘗試創新的藝術家，同樣的他們也都很有天賦，一但熟悉了水彩背景的畫法之後，反而繪製上可以節省更多的時間！(※註:使用油彩的話，等待顏料乾要花比較長的時間，而水彩只用短時間就能乾掉了)
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| 導演雙人組回答 |
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我曾在網路上看過【星際寶貝】製片的訪談，曾經提過迪士尼動畫部們總裁Tom
Schumacker看過Chris所做的水彩畫風腳本，因此才會指示以水彩畫風作為本片的畫風，不知是否真有其事？
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| 發問者:meako |
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水彩背景的畫風事實上是一位美術指導的建議，他認為以Chris的圓潤畫風，背景比較適合以柔和的水彩色澤來陪襯。事實上一開始Tom
Schumacker對於水彩背景仍有疑慮，但是經過我們製作了很多的樣本範例給他過目之後，他才首肯讓星際寶貝採用這種失傳已久的技法。
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| 導演雙人組回答 |
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剛剛導演們有提到Chris的畫風非常有特色，我們在片中有注意到人物設計上，具有Chris獨特的『圓潤』(chubby)感覺，和Chris之前在畫其他動畫片像是【美女與野獸】、【獅子王】、【花木蘭】…等片的故事板(storyboard)的人物畫風也是如出一轍，不知道兩位導演當初是否就是依照Chris的畫風為基礎來發展【星際寶貝】中的人物畫風？兩位當初是否有為了人物畫風而做一番協調的工作？ |
| 發問者:East |
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Dean:當初Chris先畫了故事的草稿，迪士尼高層喜歡人物具有那樣的特色，加上我們希望能做出
像是迪士尼早期經典動畫的人物畫風，所以便以Chris的畫風為基礎。
Chris:(笑著說)當初在畫Nani的時候，一直畫得很像木蘭，所以便一直修正Nani的造型，像是本來
有安排一段Nani幫Lilo在窗邊梳頭，而之前木蘭也有類似的動作，真的是很像。
(這時大家開始拿出【花木蘭】的書找實例，兩位導演開玩笑的指著木蘭說看到了在中國的Nani。另外還有影迷喊著草圖上的蟋蟀像Stitch...)
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| 導演雙人組回答 |
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剛剛導演提到Nani有點像木蘭，我們也發現了在Nani的房間也有一張【花木蘭】的海報，請問是導演們的主意嗎？
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| 發問者:meako |
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基本上放這張海報在Nani的房間不是我們的意思，那張海報是製作群堅持要放上去的，畢竟【花木蘭】對他們而言也有很深的意義，我們不是很贊成，不過製作班底還是把那海報掛了上去。
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| 導演雙人組回答 |
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【星際寶貝】上映開出亮麗票房，請問是否再拍續集？兩位又是否會參與續集製作呢？
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| 發問者:FayeFan |
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確定會拍續集，我們將擔任顧問，實際故事由另一個電視部門的Team在處理，目前已進入故事板(storyboard)的階段，就目前看到的腳本，這將是一部有別於過去迪士尼續集動畫的劇情，是一個蠻不錯的故事。
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| 導演雙人組回答 |
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看過之後我們覺得星際寶貝在內容上並無任何不妥，那星際寶貝是因為哪些設定而在美國評為PG級？ |
| 發問者:Simba |
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事實上當初送審時，我們認為這部動畫電影一定會被評為G級，因為在片中沒有任何如同【美女與野獸】或【獅子王】那樣的壞人情節，所以一審出來是PG級時，我們很訝異。我們也不知道美國在審核分級的是哪些人，不過當電影送審後，我們的高層會被請去吃飯，在席間就會被暗示在許多部份需要修正，在最初一審時，由於這是一部動畫片，我們被要求雷射槍的聲音不准像槍聲，發出來的光不可以是紅藍色，因此我們才修正雷射光為黃綠色。不過二審後還是PG級，可能是911攻擊事件的關係吧。也許大家有聽說目前看到的電影與原先拍攝的有異，原先在片尾是有一段非常精彩的畫面(這段已是完成品，著好色，音效與配音皆已完成)：Stitch開著波音７４７飛機在夏威夷火奴魯魯市區亂闖，這些片段原先在美國人眼裡會覺得很有趣，但在911攻擊事件後，我們顧慮到這一段可能會讓一些美國人看了會有過多聯想，因此才改為Stitch挾持卡車衝進火山飛上天的橋段。我們私下開玩笑說如果一審是送７４７飛機版本，而二審送卡車版本，說不定這部電影就一定會被評為G級了。不過評為PG級也好，或許可以讓觀眾認為這不是一部兒童動畫片。(※註:PG級相當於臺灣的保護級，G級相當於臺灣的普通級) |
| 導演雙人組回答 |
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那麼這個被刪去的片段可不可能收錄到【星際寶貝】的DVD中？ |
| 發問者:集體發問 |
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關於DVD會不會收錄，依目前來看，第一版的DVD應該是不會收錄這段畫面，因為這版針對的族群是一般大眾，而且另外收錄了A*Teen
的MV、Silly的遊戲和其他的內容，所以大概也放不進去...
不過由於這部動畫電影的票房不錯，我們會爭取在在一段時間之後會出收藏版或是出雙DVD版(Collector's
Edition or Director's
Cut)，如此一來，在這個特別版中就會收錄更多關於【星際寶貝】製作的素材，提供給特定喜愛這部電影的收藏者，在這個版本中，就一定會收錄這段遺珠之憾。
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| 導演雙人組回答 |
